Projektowanie odzieży

Projektowanie mody jest przez wielu uważane za pełnoprawną formę sztuki. Markowe ubrania wyróżnia oryginalny i wyszukany wygląd oraz wysoka jakość.

Kupując designerskie rzeczy, ludzie zwykle starają się nie tylko dobrze wyglądać, ale także podkreślać swoją indywidualność i status społeczny. Przyjrzyjmy się, dlaczego ubrania od projektantów są tak dobre i dlaczego warto je kupować.

Czym są designerskie przedmioty i dlaczego warto je kupić?

Stroje stworzone przez znanego projektanta mody pomagają podkreślić status danej osoby i nadać jej stylową garderobę. Nawet jeden mały designerski przedmiot jest w stanie podkreślić wyrafinowanie smaku i przynależność do kręgu „wybranych” koneserów mody.

Markowe przedmioty warto kupować, choćby ze względu na ich wysoką jakość. Projektanci nie ryzykują swojej reputacji i zawsze starają się tworzyć przedmioty najwyższej jakości. Dotyczy to również okuć i podstaw.

W ten sposób wydając dużo pieniędzy na designerski przedmiot, otrzymujesz produkt wysokiej jakości, który będzie Ci służył przez długi czas, nie zawodząc. Ponadto wielu projektantów udziela gwarancji na swoje akcesoria, takie jak torby. Oznacza to, że jeśli jakakolwiek część ulegnie uszkodzeniu lub będzie wymagała wymiany z powodu zużycia, możesz to zrobić za darmo.

Innym powodem, dla którego wielu stara się uzupełnić swoją garderobę o markowy przedmiot, jest nazwisko samego autora. Nazwa marki nie musi być pisana wielkimi literami w najbardziej widocznym miejscu – ważne jest, aby każdy szczegół przypominał o tym, czyja jest kreacja.

Fabuła

Projektowanie mody od dziesięcioleci jest dość lukratywną branżą. Wiele uwagi poświęcono tworzeniu wysokiej jakości odzieży damskiej i męskiej od początku ubiegłego wieku.

Moda zaczęła się rozwijać w XX wieku w Paryżu. To właśnie to miasto wciąż nazywane jest stolicą mody. Na początku XX wieku wszystkie kolekcje wybitnych projektantów trafiły do ​​Paryża. Już tam rzeczy z nich były jawnie kopiowane i podobne stroje szyto w atelier. W ten sposób rzeczy podobne do strojów ze znanych kolekcji stały się dostępne nawet dla zwykłych ludzi.

Dopiero na początku XX wieku zaczęto warunkowo dzielić modę na wysoką i codzienną. Produkty sklasyfikowane jako haute couture były szyte na miarę i pokazywane na pokazach mody w wielu miastach. Codzienne stroje pozbawione były indywidualności – były szyte w dużych ilościach, bardzo często, nie zwracając uwagi na jakość. Te dwie główne branże modowe nie były konkurencyjne.

Na początku XX wieku popularne stały się również magazyny modowe. Opublikowali zdjęcia najbardziej stylowych strojów. Kobiety i dziewczęta z całego świata zainspirowały się obrazami prezentowanymi na stronach i samodzielnie stworzyły stylowe kokardki.

Te dwa główne trendy w modzie – pojawienie się magazynów o modzie i podział mody na modę wysoką i codzienną – utrzymują się do dziś.

Wielcy światowi projektanci

Głównymi osobami, które wpływają na kształtowanie się i rozwój mody na świecie są projektanci. Wśród słynnych projektantów mody, znanych wszystkim koneserom mody, są zarówno mężczyźni, jak i kobiety.

Jednym z najpopularniejszych projektantów na świecie jest Tom Ford. Słynie przede wszystkim ze współpracy z marką Gucci. Ponadto stworzył kostiumy do wielu popularnych filmów i tylko dla znanych osób. Już w 2000 roku został oficjalnie uznany za najlepszego projektanta mody na całym świecie.

Spośród kobiet couturiers przede wszystkim warto zwrócić uwagę na słynną Donatella Versace. Siostra wielkiego światowego projektanta nie pozostała w cieniu słynnego brata i po jego śmierci dalej rozwijała tradycje domu mody.

Kolejny założyciel globalnej marki, o którym trzeba wspomnieć - Ralph Lauren. Swoją firmę odzieżową założył jako dojrzały mężczyzna. Wcześniej długo szukał siebie - służył w wojsku, studiował nauki ścisłe. Ale w końcu i tak przyszedł do projektowania.

Jednym z najbardziej efektownych projektantów na świecie jest Marc Jacobs. Ten projektant mody tworzy jednocześnie ubrania dla dwóch światowych domów mody, z których jeden nosi jego imię.

Światowej sławy i włoski projektant Valentino. Karierę projektanta rozpoczął w szkole i w ciągu zaledwie kilku lat osiągnął ogromne powołanie. Wśród jego klientów jest wiele celebrytów.

Nie da się zignorować takich projektantów jak Dolce i Gabbana. Założyciele marki o tej samej nazwie od kilku lat osiągnęli niesamowitą popularność. Każda z ich nowych kolekcji zyskuje dziś światową popularność.

Rozważany jest jeden z najbardziej znanych brytyjskich projektantów Alexander McQueen. Przez długi czas pracował dla innych światowych marek, w szczególności Givenchy i Gucci. Ale z biegiem czasu udało mu się stworzyć własną linię modnych ubrań i sprawić, że będzie ona niezwykle popularna wśród koneserów mody wysokiej.

Wśród miłośników niezwykłych, a nawet szokujących designerskich rzeczy, ubrania od Jonasz Galliano. Każdy strój z kolekcji tej jasnej couturierki wyróżnia się spośród innych designerskich produktów swoją jasnością i niezwykłymi detalami.

Ubrania z domu mody Chanel uznawane są za klasykę haute couture. Nazwa Coco Chanel chyba każdy wie.

Mademoiselle Chanel sprawiła, że ​​większość swoich znalezisk modowych jest naprawdę kultowa. To dzięki tej wspaniałej kobiecie w damskiej garderobie pojawiła się ogromna ilość męskich elementów - marynarek, marynarek, spodni i tweedowych garniturów.

Kolejny kultowy projektant - Yves Saint Laurent. Wraz z Coco Chanel był jednym z czołowych projektantów mody XX wieku. Przez długi czas współpracował z innym genialnym projektantem - Christian Dior, co przyniosło mu popularność. Już w wieku dwudziestu jeden lat ten projektant został szefem słynnego domu mody Dior i stworzył swoją pierwszą kolekcję markowych ubrań.

Nawiasem mówiąc, to właśnie Laurent był pierwszym światowym projektantem, który sprowadził swoją kolekcję mody na terytorium Związku Radzieckiego i wzbudził zainteresowanie zagranicznych trendów projektowych wśród krajowych fashionistek.

Najbardziej znani rosyjscy i ukraińscy projektanci

Nowoczesna moda domowa jest bliższa europejskiej niż sowieckiej. A dziś o wiele łatwiej jest zostać projektantem niż kilkadziesiąt lat temu. Wielu krajowych projektantów jest obecnie popularnych za granicą.

Jedna z najpopularniejszych ukraińskich projektantek to romantyczna dziewczyna Lilia Pustovit. Jej kolekcje wyróżniają się szczególną oryginalnością i wyróżniają się obecnością pewnych etnicznych elementów, które łączą kreowane przez Lilię kreacje z tradycyjnymi ubiorami. Wiele folklorystycznych detali jest obecnych w niemal każdym stroju.

Projektuje kreacje dla wielu krajowych celebrytów i polityków. Regularnie prezentuje swoje kolekcje na rosyjskich tygodniach mody. Ale popularność ubrań z Pustovit rośnie poza jej ojczyzną. Tak więc ten projektant ma kolekcje sprzedawane w sklepach w Londynie, Tokio i Paryżu.

Kolejna ukraińska projektantka, której sława już dawno wykroczyła poza granice jej ojczystego kraju - Irina Karawaj. Oprócz wysokiej jakości strojów tworzy również wyjątkową biżuterię. To właśnie markowe broszki nazywane są swego rodzaju „cechą” wszystkich jej kolekcji.

Ogólnie rzecz biorąc, wszystkie kolekcje Iriny Karavaya są szczególnie jasne i niezwykłe. Swoimi kolekcjami nieustannie próbuje wyrazić swój sprzeciw wobec monotonii i szarości światowej mody. Ubrania tego domowego couturiera doskonale łączą nowoczesny krój i etniczne wzory. A fantazyjne broszki bardzo organicznie uzupełniają wszystkie jej zestawy ojeda.

Jeśli chodzi o męskich projektantów, warto o tym wspomnieć Aleksiej Zalewski. Słynie nie tylko ze swoich designerskich strojów, ale także z występów, w jakie przeradza się każdy z jego pokazów.

Ten projektant jest dość szokujący, zarówno jeśli chodzi o przygotowywanie pokazów, jak i szycie swoich ubrań. Dlatego jego kreacje przyciągają uwagę zarówno celebrytów, jak i tych, którzy na łamach magazynów modowych mogą tylko patrzeć na takie stroje.

Spośród rosyjskich projektantów warto zwrócić uwagę Aleksandra Terechowa. Jego kolekcje łączą kobiece, romantyczne kreacje z odrobiną nieformalności, która przyciąga młodych ludzi. Ten domowy couturier naprawdę wie, jak tworzyć ubrania, które zdobędą uznanie. Przez długi czas trenował w słynnym paryskim domu mody Yves Saint Laurent.

Jego pierwszy butik z markową odzieżą został otwarty nie w Rosji, ale w Los Angeles po tym, jak zaprezentował jedną ze swoich kolekcji na New York Fashion Week.

Rodzaje markowych ubrań

Designerskie stroje to zawsze coś jasnego i niezwykłego. Staranne podejście do tworzenia własnych rzeczy pozwala projektantom w każdej kolekcji zaprezentować stylowe stroje, z których każdy jest prawdziwym dziełem sztuki.

Ogólnie rzecz biorąc, jak już wspomniano, wszystkie designerskie rzeczy można podzielić na te związane z modą high i tzw. ready-to-wear. Haute couture to najdroższe i niezwykłe rzeczy, przy tworzeniu których projektanci pokazują wszystkie swoje umiejętności i talenty. Takie ubrania prezentowane są na światowych tygodniach mody. Obejmuje to spódnice, sukienki, garnitury i akcesoria.

„Pret-a-Porter” to tańsza wersja ubrań znanych projektantów. Samo to słowo jest tłumaczone jako „ubrania gotowe”. Takie stroje są szyte w fabrykach w dość dużej liczbie. Takie stroje są dostępne dla większej liczby fashionistek i fashionistek. Ubrania tego typu są bardziej odpowiednie do noszenia na co dzień i są tworzone z uwzględnieniem wszelkich wymagań dotyczących jakości i wyglądu.

Nowoczesna kolekcja rzeczy "Haute couture"

We współczesnym świecie rzeczy znanych projektantów nie są dostępne dla wszystkich. Ale posiadanie przynajmniej jednej stylowej rzeczy z odpowiednią metką ucieszy koneserów mody.

Nowoczesne stroje od projektantów można szyć zarówno w fabrykach, jak i ręcznie. Indywidualne krawiectwo jest znacznie droższe, ale też wyższej jakości. Markowa odzież może być z dzianiny, tkaniny lub z dowolnych oryginalnych materiałów. Dość dziwne materiały i materiały dekoracyjne są często używane do szycia markowych ubrań.

Jako elementy dekoracyjne współcześni projektanci wykorzystują nie tylko wstawki z tkaniny, ale także małe guziki, kwiaty, pióra i inne dość nietypowe detale. Również nietypowe może być ułożenie takich ozdobnych detali. Można je umieścić w dowolnym miejscu, na przykład wiele designerskich butów lub botków jest uzupełnionych oryginalnymi zapięciami umieszczonymi z tyłu lub z przodu, a nie z boku.

Oryginalnie prezentują się również nadruki, które zdobią stroje. Tak więc stylowe sukienki lub spódnice można ozdobić niezwykłym nadrukiem „flaming” lub ozdobnymi małymi „ogórkami”.

Nowoczesne designerskie przedmioty to świetny sposób na podkreślenie swojego statusu w społeczeństwie i zadowolenie się wysokiej jakości elementem garderoby, który będzie Ci służył przez długi czas. Kupno nawet jednej designerskiej biżuterii lub biżuterii natychmiast przeniesie Twoją garderobę na wyższy poziom i sprawi, że będzie bardziej stylowa.